【展覽報導】未藝術 《十一月島November Island》|里報

里報.tw 記者:林家慶 / 高雄市 報導 發佈時間:2018-11-04 21:06:42

【高雄訊】
接續2017年《不安的海埔地》,由未藝術與日本支援年輕藝術家的組織「Artothèque(藝術圖書館)」的合作策劃,揀選出畢業於京都造型藝術大學優秀且極具潛力及藝術性的日本青年藝術家作品來台展出,闡述著藝術家們以青澀起步的樣貌展現屬於自己的初啼之聲後,繼續以堅定的步伐與藝術家姿態往前走在這條路上˳

而今年,在初秋氛圍與台日島國之間文化交流歷史的延續脈絡下,未藝術再次與Artothèque(藝術圖書館)合作,並由策展人 京都造型藝術大學教授椿昇先生,以《十一月島November Island》作為2018年展覽名稱,展現著在秋天這個最是豐饒的季節裡,不但是自然萬物與作物果實的豐收,也是文學與藝術成熟樣態展現的時刻,藝術家們在越過因地球暖化而產生極端氣候的夏季後,帶著歷經時間醞釀、琢磨、累積後,更豐富而精湛的作品來到台灣,是藝術家的碩果豐收,也是展現藝術家在堅定的創作路程上更多層面與層次的時刻,也期待本次的台日文化交流能再次激起更多的火花與省思˳

這次參展的七位日本藝術家被譽為日本當代藝術家的新一代接班人,像是汪洋的大海在深處孕育著不同的奇妙生命正在綻放。香月美菜的作品,以「最低限度的行為/一筆劃成(One stroke)」來完成所有作品,顏料不僅是他表達理念或觀點的工具,也是尋找著顏料自身的意義,始終希望用心去追求表現手法的「真諦」;髙木智子以抱著視覺是要感知什麼的疑問去創作,以強烈的顏色去呈現某人的事物,對象物常常在櫥窗裡或是在庭院中,藝術家認為它們都具有獨特的氛圍與意義;品川亮作品源自於漢字的草書形體,視覺上單純化漢字的書寫,分解及去除了字體本身的意義,重新詮釋及思考漢字書寫在當代的存在意義;品川美香的畫作中發現多重與對立的特質,藉由孩子的單純為主體呈現孩子臉上的已知與未知,艱難複雜的數位時代主體呈現;今西真也則以極厚重的油畫量體為基底,經由刮挑與破壞,以最極限的構成產生極具深度的畫面,呈現出物質與圖像間的差異及不確定性;和田直祐以稀釋後的釉層層塗抹,緩緩滲透產生的漸層有著若隱若現的微妙疏離感,卻又透露出細膩的典雅質地;宮田彩加以紡織及刺繡的編與織,打破縫紉機原本序列的縱橫交錯,錯誤產生的新美感形式創造出新一代的趣味思維語彙。七位藝術家的精彩作品於高雄未藝術獨家展出,以豐沛的能量在此與台灣交流,與藝術交匯 。

《十一月島》

原文出處|《十一月島November Island》 |里報 林家慶記者報導

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